在雕塑藝術品市場，抽象的表現(xiàn)手法可以說司空見慣，但是精品的抽象雕塑設計最近幾年確實非常少見，原因是多方面的，但是總體來說創(chuàng)新的設計理念和加工過程是制約抽象雕塑發(fā)展的凈瓶，今天北京雕塑公司-朝弘雕塑就雕塑設計方面做幾點重要提示。

  第一：雕塑設計要具有時代感和文化內(nèi)涵，學過美術的人都知道，大體抽象設計都是運營圓形、長方形和多邊形這種幾何圖形在產(chǎn)品設計領域已經(jīng)出現(xiàn)已久，一直效果不錯：通過創(chuàng)造出結構層次，它們讓內(nèi)容的組織更清晰；在插畫中，它們代表著一種“極簡”作風，波浪線、多樣的曲線、有力的拱形、跟更偏功能性的幾何風格相比，創(chuàng)造出更加獨特、更具吸引力的組合。這樣的設計更具象征意義，而沒有太多描述性，因此留下足夠的空間讓用戶發(fā)掘和演繹。當然，這可能同時是優(yōu)勢和缺點，設計師要具體情況具體分析。

 第二：抽象設計幾何圖形的充分運用技巧，幾何圖形具有平衡感和高辨識度，通常暗示著結構、順序和效率，加入藝術化的表現(xiàn)技巧，再輔之以顏色的搭配，往往可以達到出其不意的藝術表現(xiàn)能力。除了幾何圖形，有機圖形在設計領域的應用近幾年得到了長足發(fā)展，無論是尖刺圖形、云狀圖形、波浪形的組合運用，搭配線條的組合，再給人充足想象發(fā)揮空間的同時，對于雕塑本身的流線構造，都是非常大的裨益。

   當然，雕塑設計的表現(xiàn)并不是天馬行空，要考慮到雕塑加工過程的難易程度，其次要考慮到加工材料的可塑性，最后要考慮雕塑的運用場景，人為因素等。例如：擺放公園的雕塑要充分考慮到游人的損害，鑄鐵、不銹鋼等就是不錯的選擇材質(zhì)，同時線條的設計還要盡量靠上不易觸碰的位置，那么例如博物館雕塑，就可以運用更加細膩的辦法，因為保護措施會更加完善等。